Abbiamo incontrato e intervistato il regista belga Hugo Teugels, prossimo a ricevere un importante Premio a Venezia durante i giorni del Festival del Cinema. L’atmosfera è rilassata, ma ogni parola è misurata, densa e lucida. Il regista belga, ormai cittadino del mondo, si sta preparando per un nuovo, intenso capitolo nella sua relazione con la città lagunare, protagonista nel suo lavoro “Cassandra Venice”.
Dopo il successo di Cassandra Venice, cosa significa per te tornare qui, un anno dopo?
“Venezia è sempre stata più di una città per me – è un palcoscenico, uno specchio e una profezia. Tornare dopo Cassandra Venice mi fa sentire come se stessi tornando nel sogno che ha dato vita al progetto. Questo è il quinto anno consecutivo che torno e lo vedo come una sorta di chiusura miracolosa, un cerchio che si completa. Allo stesso tempo, spero che ci saranno nuove ragioni cinematografiche per tornare in futuro – perché Venezia non solo ospita storie, le trasforma”.
Polli Cannabis è di nuovo con te quest’anno. Che tipo di relazione artistica avete costruito negli ultimi mesi?
“Con Polli, non si tratta di costruire un dialogo costante – si tratta di essere presenti nei momenti giusti per spingere avanti le giuste promozioni. Entrambi abbiamo caratteri forti e questo a volte può creare tensione, ma se si canalizza quella forza come stimolo, diventa energia. La chiave è sapere quando intervenire insieme e quando lo facciamo, molte cose diventano possibili”.
Molti critici parlano della tua “scrittura visiva”. Da dove viene questa ricerca formale rigorosa e personale?
“Per me, il cinema inizia con l’immagine – prima del dialogo, prima della storia. Vedo il film come una sorta di scrittura visiva, dove ogni fotogramma è una frase, ogni taglio è punteggiatura e ogni silenzio è una parola nascosta. Questa ossessione viene dal mio amore per la pittura, la fotografia e l’architettura, dove lo spazio e la luce portano tanto significato quanto le persone. Ho anche una sorta di memoria fotografica, che fa sì che le immagini rimangano con me in dettaglio, molto dopo che sono passate. E se si aggiunge il fatto che sono cresciuto con una sensibilità speciale per le colonne sonore, si può immaginare quanto sia in costante movimento nella mia mente. La mia “scrittura visiva” è davvero solo il mio modo di dare forma a tutto questo – lasciare che le immagini e i suoni conversino fino a trovare il loro ritmo”.
Riceverai un importante premio alla Hollywood Celebrities Villa: come vivi questi tipi di riconoscimenti? Cosa significano per te?
“I premi non sono mai la destinazione – sono segnali lungo la strada. Ti ricordano che il tuo lavoro ha risuonato, che ha raggiunto cuori e menti al di là della tua cerchia. Non li cerco, ma li rispetto profondamente, perché onorano non solo me ma tutti coloro che collaborano a questi progetti. Ricevere tale riconoscimento qui, a Venezia, mentre mi preparo per un nuovo capitolo, è sia umiliante che energizzante”.
Una domanda personale: quanto spazio c’è per Hugo l’uomo nella vita di Hugo il regista? O sono la stessa persona?
“La linea tra i due è sempre stata sottile. La mia vita alimenta i miei film e i miei film plasmano la mia vita. Naturalmente, ci sono momenti in cui cerco di uscire dal quadro, di vivere tranquillamente come Hugo l’uomo. C’è anche Hugo con il suo lavoro quotidiano come consulente per multinazionali, Hugo l’appassionato di sport e Hugo il viaggiatore del mondo. Questi lati di me sono molto importanti – tengono tutto in prospettiva. Ma se mi chiedi di cosa mi piace parlare di più, sarà sempre del cinema e della sua relazione con il mondo reale, dove dobbiamo tenere i piedi ben piantati a terra”.
Scopri di più da Gazzetta di Roma
Abbonati per ricevere gli ultimi articoli inviati alla tua e-mail.
